Hijo: 2009

Retratos

Refugees in the Korem camp, Sebastião Salgado.1984.

Mãe imigrante, Dorothea Lange.

Mulheres argelinas, Marc Garanger.1960

Olhar da Inocência

O trabalhador, Dorothea Lange.

Retratos informais

Nina, Eric Kellerman.

Os olhos nos seguram no retrato

Retrato: Fotografia contemporânea

Desde a invenção da câmera escura, aconteceram grande evoluções nos métodos, técnicas, nos materiais usados e nos profissionais da criação de retratos. Sem seguir regras rígidas na obtenção dos retratos atualmente a preocupação vai além de expor a realidade visual, se propõe em valorizar os aspectos emocionais como caráter, estados de espírito, clima, atmosfera, escolher traços a serem revelados ou disfarçados entre outros elementos que possam definir de maneira quase semiótica o que ou quem esta sendo retratado, pois as diferenças identificadoras em cada parte de um todo que esta sendo retratado, cada modelo é único e sendo assim é improvável consegui um padrão para diversos tipos de retratos.

Primeiros retratos

Auto-retrato. Homem afogado,Hippolyte Bayard. 1840. Imagem positivas

Primeira fotografia permanente do mundo, Nicephore Niépce. 1826. Heliografia Placa de estanho coberta com betume da Judéia.

Primeiro retrato humano. 1839

O retrato na fotografia - Século XIX

No mesmo período do impressionismo e do realismo, as técnicas pictóricas evoluíram na busca por formas mais fiéis de produzir retratos através da perspectiva, que foi usada por muitos artistas na tentativa de aproximar as pinturas da realidade como vemos. A fotografia teve grande relevância para a história da arte com os inventos de Nicéphore Niépce e Jacques Daguerre, a partir daí, popularizando a nova técnica que elevava o realismo da produção dos retratos, que aos poucos foi substituindo a pintura. Muitos artistas trocaram suas tintas e telas pela fotografia. A resistência à fotografia foi inevitável, alguns a consideravam inferior a pintura, porém algum tempo depois ainda no século XIX, foi admitida como atividade artística.

Artistas do impressionismo - Retratos

Retrato de Victorine Meurent, Edouard Manet, 1862. Museum of Fine Arts, Boston.

Retrato de Mallarmé, Claude Manet, Óleo s/ tela. 1842. Paris, França.

Senhora com parassol, Claude Monet, Óleo sobre tela. 1875 França. National Gallery of Washington, EUA.

Madame Monet com roupas japonesas, Claude Monet. Ólelo sobre tela. 1875. Museu de Belas Artes de Boston.

Retrato de jovem mulher, Edgar Degas. 1867.

Bailarinas azuis, Edgar Degas, Pastel. 1899. Museu de Pushkin, Moscou.

Menina com regador - Pierre Auguste Renoir - 1876

Retrato no impressionismo

O Impressionismo revolucionou o retrato com técnicas e ideologias muito diferentes das utilizadas até esse momento histórico. Haviam considerações gerais, porém as práticas se sobrepunham às questões teóricas, e os artistas seguiam em seus procedimentos técnicos à busca da realidade e velocidade da formação de imagens quase fotográficas. Os artistas conseguiam, com registros rápidos, efeitos ópticos de cores puras dissociadas em pequenas pinceladas primárias e pontilhados, resultando em efeitos chapados, ou seja, sem profundidade. Os artistas faziam retratos ao refletir a luz solar num determinado momento, pois as cores da natureza se modificam dependendo da incidência da luz solar. As figuras não tinham contornos nítidos, tinham sombras luminosas e coloridas, tal como é a impressão visual que temos, e representavam um mundo visualmente vibrante. Seus principais representantes foram Edouard Manet, Claude Monet, Alfred Sisley, Auguste Renoir, Pissaro, Edgar Degas e Seurat.

Auto-Retrato em espelho convexo, Parmegianino. 1523/1524. Óleo sobre tela. Kunsthistorisches Museum, Alemanha.

Auto- Retrato de El Greco, El Greco.1604

Retrato do Papa Inocencio X, Diego Velazquez. 1650. Óleo sobre tela. Galleria Doria Pamphilj, Roma.

Retrato de Filipe IV, Diego Velazquez.

Moça com brinco de pérola, Johannes Vermeer, 1665-1666. Royal Picture Gallery Mauritshuis.

Retrato de uma jovem, Johannes Vermeer,1667-1668.Metropolitan Museum of Art, Nova York.

Auto-retrato com Barba Nascente, Rembrandt, 1635

Maneirismo e Barroco - Retratos

No período maneirista (transição do Renascimento para o Barroco) o ideal naturalista de retrato foi substituído por diversos padrões estéticos, como nos pintores El Greco e Parmegianino. O retorno do naturalismo vem com o Barroco, mas é diferente das outras correntes artísticas que o adotaram, pois agora os artistas retratam mais que a forma, inserem nos seus retratos personalidade, expressão e dramaticidade na luz, no olhar, nas expressões faciais de seus modelos. Assim temos os exemplos de Velázquez, Vermeer e Rembrandt.

Retrato - Renascimento italiano

Retrato de uma Dama, Paolo Ucello. 1450. Metropolitan Gallery of Art.

Ginevra de' Benci, Leonardo da Vinci, 1475-1478 Óleo sobre tela. National Gallery of Art, Washigton (D.C)

Retrato de Dante Alighieri. Sandro Botticelli, 1495. Tempera.

Retrato de um Músico. Leonardo da Vinci, 1485. Óleo sobre painel. Pinacoteca Ambrosiana de Milão, Itália.

Mona Lisa(La Gioconda). Leonardo da Vinci, 1503-1507. Óleo sobre madeira de álamo. Museu do Louvre, França.

Retrato no Renascimento

No retrato renascentista temos a representação do homem real naturalista com emoções, sentimentos e expressões. A representação da natureza com idéias de profundidade, de volume e luminosidade. O ideal de perfeição, a busca pelo belo natural e real do homem na natureza, caracterizam as pinturas "retratos dos artistas da renascença". Seus representantes são inúmeros, por isso optamos pela seleção de alguns artistas: Ucello, Botticelli e Leonardo da Vinci.

Retratos Góticos

O Homem de Turbante Vermelho, JanVan Eyck, 1433. Óleo sobre tela. National Gallery, Londres. (Possível auto-retrato de Jan Van Eyck).

O Casal Arnolfini, Jan Van Eyck, 1434. Óleo sobre tábua, 82 x 60cm. National Gallery, Londres.

Retrato de Mulher, Rogier Van Der Weyden, 1455. Óleo sobre tela. National Gallery of Art, Washington (D.C).

O retrato na história da arte pictórica

A palavra RETRATO é um termo vindo do Latim, retrahere que significa copiar. Na arte pictórica, tem seus primeiros exemplares no Egito Antigo, com a retratação dos faraós e membros das altas hierarquias sociais, assim como na China onde o retrato tinha a função de registro da dinastia e da corte. Na Grécia (período helenístico) os soberanos eram ilustrados em moedas. Na Roma antiga, com os moldes gregos, o retrato servia para cultuar os antepassados. A idéia de retrato como imagem fiel esteve presente em momentos históricos em que o naturalismo era a tendência estética. Durante a idade medieval o naturalismo foi interrompido, retornando no período Gótico, com seus representantes mais significativos, os pintores flamengos Rogier Van Der Weyden e o grande Mestre Jan Van Eyck.